Termine

Gerade mal einundzwanzig Jahre alt ist Mary Shelley, als am 1. Januar 1818 ihr Frankenstein-Roman erscheint. Er wird schnell zu einem der bekanntesten Werke der fantastischen Literatur! Shelley erzählt die fiebrige Geschichte um Victor Frankenstein, der kraft der Naturwissenschaften wie Gott sein will. Und sie erzählt vom künstlich geschaffenen und entsetzlich aussehenden Riesen, dessen Einsamkeit und Enttäuschung kein Ventil finden und umschlagen in blutigen Hass gegen seinen Schöpfer. Kein Zufall, dass sich der Stoff an den mythischen Prometheus anlehnt, der Leben aus Ton erschuf und sich für sein Menschengeschlecht mit den Göttern überwarf. Und kein Wunder, dass „Frankenstein“ auch zweihundert Jahre nach seinem Entstehen immer noch einen wunderbar gruseligen Lese-, Vorlese- und Interpretationsstoff abgibt.

Regie und Einrichtung: Götz Brandt (u. a. Redakteur, Drehbuchautor, Nationaltheater Mannheim, Staatstheater Mainz)

Gerade mal einundzwanzig Jahre alt ist Mary Shelley, als am 1. Januar 1818 ihr Frankenstein-Roman erscheint. Er wird schnell zu einem der bekanntesten Werke der fantastischen Literatur! Shelley erzählt die fiebrige Geschichte um Victor Frankenstein, der kraft der Naturwissenschaften wie Gott sein will. Und sie erzählt vom künstlich geschaffenen und entsetzlich aussehenden Riesen, dessen Einsamkeit und Enttäuschung kein Ventil finden und umschlagen in blutigen Hass gegen seinen Schöpfer. Kein Zufall, dass sich der Stoff an den mythischen Prometheus anlehnt, der Leben aus Ton erschuf und sich für sein Menschengeschlecht mit den Göttern überwarf. Und kein Wunder, dass „Frankenstein“ auch zweihundert Jahre nach seinem Entstehen immer noch einen wunderbar gruseligen Lese-, Vorlese- und Interpretationsstoff abgibt.

Regie und Einrichtung: Götz Brandt (u. a. Redakteur, Drehbuchautor, Nationaltheater Mannheim, Staatstheater Mainz)

Tanzabend des Hessischen Staatsballetts in Wiesbaden und Darmstadt. Christian Klischat spielt die Königin (in wechselnder Besetzung – hier stehen nur seine Vorstellungen).

Choreografie: Marcos Morau

Hendrik Höfgens Schauspielkarriere, die 1926 im Hamburger Künstlertheater beginnt, nimmt im sogenannten Neuen Reich einen steilen Aufstieg: Vom Ministerpräsidenten hofiert, wird Höfgen zum Star und verrät seine politischen und moralischen Werte zugunsten seines persönlichen Vorteils. Zu spät wird dem Opportunisten klar, dass er tatsächlich einen Pakt mit dem Teufel geschlossen hat. Luk Perceval, einer der bekanntesten Regisseure des gegenwärtigen Theaters, inszeniert Klaus Manns satirischen Exilroman. Er analysiert die Verantwortung des Einzelnen in einem faschistischen Staat und bohrt tief in die Wunde zwischen Kunst und Macht.

Inszenierung: Luk Perceval
Choreografie: Ted Stoffer
Bühne: Philip Bußmann
Kostüme: Ilse Vandenbussche
Licht: Nicholas Langer
Komposition | Bühnenmusik: Karol Nepelski
Sound: Christine Söring
Dramaturgie: Hannah Stollmayer
Abendspielleitung / Regieassistenz: Paul Ansmann
Bühnenbildassistenz: Mascha Dilger
Kostümassistenz: Ivet Duran Murillo
Dramaturgiehospitanz: Anna Kudielka

Hendrik Höfgen | Theophil Marder: Christian Klischat
Hans Miklas | Cäsar von Muck | Der Propagandaminister: Felix Strüven
Otto Ulrichs | Der Professor | Sebastian | Der Ministerpräsident | Der Geheimrat:
Adi Hrustemović
Barbara Bruckner | Mutter Bella: Laura Talenti
Nicoletta von Niebuhr | Oskar H. Kroge | Die Generalin | Josy | Lotte Lindenthal: Süheyla Ünlü
Dora Martin: Hannah Lindner
Juliette Martens: Lennart Preining

„Schotty“ kehrt zurück auf die Studiobühne! Nach dem großen Erfolg der ersten Ausgabe bringt Philippe Roth zwei neue Folgen der Grimme-Preis-prämierten NDR-Kultserie „Der Tatortreiniger“ von Mizzi Meyer auf die Studiobühne: „Das freie Wochenende“ und „Spuren“.
„Meine Arbeit beginnt da, wo sich andere vor Entsetzen übergeben.“ Heiko „Schotty“ Schottes Job ist nichts für schwache Nerven: Er reinigt Orte, an denen Menschen gestorben sind. „Schotty“ kämpft gegen Schmutz und Blut und trifft dabei auf Hinterbliebene und Bekannte der Opfer, die skurriler nicht sein könnten. Von belanglosen Gesprächen bis hin zu politischen Diskussionen und Bestechungs- oder Flirtversuchen – der kauzige Hamburger ist bei seiner Arbeit vor nichts sicher.
Die titelgebende Rolle des Tatortreinigers „Schotty“ übernimmt diesmal das Hamburger Komödientalent Lasse Boye Haje Weber mit der für Schotty gewohnten norddeutschen Schnoddrigkeit. Zu erleben sind außerdem Christian Klischat als exzentrischer Schriftsteller kurz vor der Schreibblockade und Laura Talenti als multitaskende Karriere-Mutter-Ehefrau kurz vor dem Nervenzusammenbruch. Spaß, Slapstick, aber auch rührend menschliche Momente garantiert!

Szenische Einrichtung: Philippe Roth
Dramaturgie: Sophie Steinbeck

Schotte: Lasse Boje Haye Weber
Dagmar Drexler: Laura Talenti
Herr Bennig / Ulf Drexler: Christian Klischat

König Peter möchte die Macht an seinen Sohn Leonce übergeben. Doch Leonce, von einer melancholischen Langeweile gelähmt, lehnt jedes gesellschaftliche Amt ab. Als seine Hochzeit mit der unbekannten Prinzessin Lena ansteht, flieht Leonce nach Italien. Auch Lena will ihr Leben selbst bestimmen und flieht ebenfalls vor der arrangierten Ehe. Die beiden Königskinder begegnen sich zufällig und verlieben sich ineinander – ohne die wahre Identität des jeweils anderen zu kennen. Sie können ihrem fremdbestimmten Schicksal nicht entkommen. Büchners Lustspiel zwischen Satire und Verwechslungskomödie nimmt Regisseur Stefan Pucher, der mit „Woyzeck” das Publikum begeisterte, zum Anlass, seine Erfolgsgeschichte in Wiesbaden fortzuschreiben.

Inszenierung: Stefan Pucher
Bühne: Nina Peller
Kostüme: Annabelle Witt
Musik: Christopher Uhe
Video Design: Ute Schall
Licht: Steffen Hilbricht
Dramaturgie: Hannah Stollmayer
Abendspielleitung / Regieassistenz: Paul Ansmann
Kostümassistenz: Ivet Duran Murillo
Meta-Human Design: Sebastian Lankes
Vermittlung: Valentina Eimer

Prinz Leonce von Popo:
Lennart Preining

Prinzessin Lena von Pipi:
Tabea Buser

Valerio:
Jonas Grundner-Culemann

Valeria:
Trang Dông

König Peter von Popo:
Christian Klischat

Präsident, Polizist 1:
Felix Strüven

Rosetta, Polizistin 2, Schulmeisterin:
Hannah Lindner

Woyzeck:
Abdul Aziz Al Khayat

Live-Musik:
Benjamin Kolloch

»The Play That Goes Wrong« ist nicht nur der Untertitel dieser rasanten Komödie sondern auch Programm: Schauspieler, die ihren Text nur unzureichend können, Bühnenbildelemente die herunterstürzen und ein wildes Verwechslungsspiel von Requisiten sind fester Bestandteil dieser Aufführung, in der eigentlich der Mörder des Hausherrn von Schloss Haversham gejagt werden soll.

Die britische Komödie läuft seit ihrer Uraufführung 2012 ohne Unterbrechung in London. Also muss am Ende ja doch irgendwas richtig gelaufen sein …

Inszenierung Tom Gerber
Bühne Bettina Neuhaus
Kostüme Jannik Kurz
Dramaturgie Bjarne Gedrath, Florian Delvo

Annie Lina Habicht
Trevor Uwe Kraus
Chris Michael Birnbaum
Jonathan Christoph Kohlbacher
Robert Philipp Steinheuser
Dennis Christian Klischat
Max Tobias Lutze
Sandra Sybille Weiser
Statisterie des Hessischen Staatstheaters Wiesbaden

»The Play That Goes Wrong« ist nicht nur der Untertitel dieser rasanten Komödie sondern auch Programm: Schauspieler, die ihren Text nur unzureichend können, Bühnenbildelemente die herunterstürzen und ein wildes Verwechslungsspiel von Requisiten sind fester Bestandteil dieser Aufführung, in der eigentlich der Mörder des Hausherrn von Schloss Haversham gejagt werden soll.

Die britische Komödie läuft seit ihrer Uraufführung 2012 ohne Unterbrechung in London. Also muss am Ende ja doch irgendwas richtig gelaufen sein …

Inszenierung Tom Gerber
Bühne Bettina Neuhaus
Kostüme Jannik Kurz
Dramaturgie Bjarne Gedrath, Florian Delvo

Annie Lina Habicht
Trevor Uwe Kraus
Chris Michael Birnbaum
Jonathan Christoph Kohlbacher
Robert Philipp Steinheuser
Dennis Christian Klischat
Max Tobias Lutze
Sandra Sybille Weiser
Statisterie des Hessischen Staatstheaters Wiesbaden

Tanzabend des Hessischen Staatsballetts in Wiesbaden und Darmstadt. Christian Klischat spielt die Königin (in wechselnder Besetzung – hier stehen nur seine Vorstellungen).

Choreografie: Marcos Morau

Tanzabend des Hessischen Staatsballetts in Wiesbaden und Darmstadt. Christian Klischat spielt die Königin (in wechselnder Besetzung – hier stehen nur seine Vorstellungen).

Choreografie: Marcos Morau

Tanzabend des Hessischen Staatsballetts in Wiesbaden und Darmstadt. Christian Klischat spielt die Königin (in wechselnder Besetzung – hier stehen nur seine Vorstellungen).

Choreografie: Marcos Morau

Hendrik Höfgens Schauspielkarriere, die 1926 im Hamburger Künstlertheater beginnt, nimmt im sogenannten Neuen Reich einen steilen Aufstieg: Vom Ministerpräsidenten hofiert, wird Höfgen zum Star und verrät seine politischen und moralischen Werte zugunsten seines persönlichen Vorteils. Zu spät wird dem Opportunisten klar, dass er tatsächlich einen Pakt mit dem Teufel geschlossen hat. Luk Perceval, einer der bekanntesten Regisseure des gegenwärtigen Theaters, inszeniert Klaus Manns satirischen Exilroman. Er analysiert die Verantwortung des Einzelnen in einem faschistischen Staat und bohrt tief in die Wunde zwischen Kunst und Macht.

Inszenierung: Luk Perceval
Choreografie: Ted Stoffer
Bühne: Philip Bußmann
Kostüme: Ilse Vandenbussche
Licht: Nicholas Langer
Komposition | Bühnenmusik: Karol Nepelski
Sound: Christine Söring
Dramaturgie: Hannah Stollmayer
Abendspielleitung / Regieassistenz: Paul Ansmann
Bühnenbildassistenz: Mascha Dilger
Kostümassistenz: Ivet Duran Murillo
Dramaturgiehospitanz: Anna Kudielka

Hendrik Höfgen | Theophil Marder: Christian Klischat
Hans Miklas | Cäsar von Muck | Der Propagandaminister: Felix Strüven
Otto Ulrichs | Der Professor | Sebastian | Der Ministerpräsident | Der Geheimrat:
Adi Hrustemović
Barbara Bruckner | Mutter Bella: Laura Talenti
Nicoletta von Niebuhr | Oskar H. Kroge | Die Generalin | Josy | Lotte Lindenthal: Süheyla Ünlü
Dora Martin: Hannah Lindner
Juliette Martens: Lennart Preining

Tanzabend des Hessischen Staatsballetts in Wiesbaden und Darmstadt. Christian Klischat spielt die Königin (in wechselnder Besetzung – hier stehen nur seine Vorstellungen).

Choreografie: Marcos Morau

Tanzabend des Hessischen Staatsballetts in Wiesbaden und Darmstadt. Christian Klischat spielt die Königin (in wechselnder Besetzung – hier stehen nur seine Vorstellungen).

Choreografie: Marcos Morau

Hendrik Höfgens Schauspielkarriere, die 1926 im Hamburger Künstlertheater beginnt, nimmt im sogenannten Neuen Reich einen steilen Aufstieg: Vom Ministerpräsidenten hofiert, wird Höfgen zum Star und verrät seine politischen und moralischen Werte zugunsten seines persönlichen Vorteils. Zu spät wird dem Opportunisten klar, dass er tatsächlich einen Pakt mit dem Teufel geschlossen hat. Luk Perceval, einer der bekanntesten Regisseure des gegenwärtigen Theaters, inszeniert Klaus Manns satirischen Exilroman. Er analysiert die Verantwortung des Einzelnen in einem faschistischen Staat und bohrt tief in die Wunde zwischen Kunst und Macht.

Inszenierung: Luk Perceval
Choreografie: Ted Stoffer
Bühne: Philip Bußmann
Kostüme: Ilse Vandenbussche
Licht: Nicholas Langer
Komposition | Bühnenmusik: Karol Nepelski
Sound: Christine Söring
Dramaturgie: Hannah Stollmayer
Abendspielleitung / Regieassistenz: Paul Ansmann
Bühnenbildassistenz: Mascha Dilger
Kostümassistenz: Ivet Duran Murillo
Dramaturgiehospitanz: Anna Kudielka

Hendrik Höfgen | Theophil Marder: Christian Klischat
Hans Miklas | Cäsar von Muck | Der Propagandaminister: Felix Strüven
Otto Ulrichs | Der Professor | Sebastian | Der Ministerpräsident | Der Geheimrat:
Adi Hrustemović
Barbara Bruckner | Mutter Bella: Laura Talenti
Nicoletta von Niebuhr | Oskar H. Kroge | Die Generalin | Josy | Lotte Lindenthal: Süheyla Ünlü
Dora Martin: Hannah Lindner
Juliette Martens: Lennart Preining